DS Vandaag: Bonus. Radar | Jack Kerouac blijft een fenomeen, ook dik 50 jaar na zijn dood

De Standaard De Standaard 6/18/23 - Episode Page - 21m - PDF Transcript

Ik ben Lise Bondewel en van de standaard is dit Radar, je wekelijkse cultuurpodcast.

Radar.

Misschien heb je ook wel last van dat je zo stil aan gewoon zin hebt om op reis te vertrekken.

Onbezonnen zonder een tourticket dat hij de dagen op kantoor of vanachter in schoolboeken aftelt.

Snap je wat ik bedoel?

En terwijl ik daarover aan het mijmer was, belde ineens schrijver Christophe Vekeman mij.

Hij had net een stuk geschreven over een boek van schrijver Jack Kerouac, Saturi in Parijs.

Misschien op een andere manier eer willen betuigen en het liever ook wat meer hebben over zijn grote werk on the road.

On the road.

Misschien wel de bijbel van het vrij losbandige reisleven.

Het rok en rol leven dat zich niet bepaalt tussen de muren van bijvoorbeeld een kantoor afspeelt.

Ik weet niet of je dat zou zien zitten.

Ik vind dit in elk geval een fantastisch idee.

Laat maar weten. Doei.

Zijn we weg?

Welkom bij Radar.

Radar.

Radar.

Christophe Vekeman, het is je eerste radar. Welkom.

On the road is een boek dat bijna iedereen kent, misschien ook al gelezen heeft.

Een beetje de bijbel van het vrij losbandige reisleven eigenlijk.

Waarom we het vandaag over Kerouac hebben is naar aanleiding van een ander boek, Saturi in Parijs.

Het is helemaal net vertaald naar Nederland.

Je hebt het gelezen en drie sterren gegeven.

Ja, drie sterren.

Drie sterren.

Een beetje uit welwillentijd te naan zien van Jack Kerouac als geliteraire grootheid als fenomenen.

Ook als heel goeie schrijver.

Maar laat ons eerlijk zijn.

Saturi in Parijs is een later boek van hem.

Het is verschijnen vier jaar voordat hij stierde op amper 47-jarige leeftijd.

Dus echt wel een heel groot verschil met...

Met on the road.

Dus on the road is van 57.

Dus dat is acht jaar dat daar tussen zit.

Dat is niet zo geweldig veel in een doorsnee-mensenleven.

Maar wel in een leven zoals Kerouac dat leiden.

Dat we zeggen een leven dat geweldig veel beslag legt op de lever.

Want aan de lever is hij echt gestorben.

Hij heeft zich heel radicaal en rechtoerecht aan doodgedronken.

En dat heeft ook zijn invloed uiteraard gehad op zijn schrijven.

Dat is ook een belangrijk thematiek als je het woord belangrijk kunt gebruiken.

In Saturi in Parijs.

De titel doet heel wat vermoeden over verlichting en inzichten die hij bereikt op zijn trip.

Het was opnieuw een reisverslag naar Parijs en naar Britannia ook.

Op zoek naar zijn route.

Hij was van Frans-Canadese afkomst.

Dus hij dacht ik ga naar Frankrijk om te kijken wat mijn naam betekent.

En wat mijn voorgeschiedenis is.

Maar wat hij daar deed was drinken.

En daarvan brengt hij ook verslag uit in dat boekje.

Op een eerder dronkemansachtige manier.

Dit is wat dronkemansgebral.

Het lijkt soms op gebral.

Maar het doet tegelijkertijd.

We mogen niet te streng zijn.

Het doet dezelfde tijd ook denken aan zijn beste werk, aan de route.

Het is nog altijd een vorm van wat hij zelf noemde spontaanproza.

Er klinkt nog muziek door die tekst.

Er zijn flitsen van genialiteit.

Maar je moet je toch inderdaad een beetje gaan selecteren.

Je moet aan de route gaan echt op zoek naar die goeie momenten in het boek.

Maar goed ja, Keruwak.

Hij beschrijft zijn vervallen voor iemand die geïnteresseerd is in Keruwak.

Of iemand die geïnteresseerd is in hoe iemands neergang er kan uitzien.

Is het natuurlijk wel een document.

Ja, want het is ook autobiografisch dus.

Dat was voor hem een wet.

De beat generation, waarin wij behoorden.

En het is ook een woord dat hij heeft uitgevonden.

Dus drie grote schrijvers van de beat generatie.

Ellen Ginsberg, William S. Burroughs en Jack Keruwak.

Dat waren vrije vogels die kenden geen wetten.

Die zetten zich af tegen de convencies.

Die zetten zich af tegen het conformisme en al wat je wil.

Maar dezelfde tijd hadden zij ook wel een aantal ijzeren regels.

Met name Keruwak vond dat je ten eerste,

als je ging schrijven moest je daar of had je daar beter weinig voorbereiding rondgedaan.

Eerste versie, bijste versie.

Dus veel redigeren.

Dat was een soort van literaire, deontologische wet.

Dat deed je toch niet.

En één van die andere regels was ook alles wat je schrijft.

Moet echt gebeurd zijn.

Die gasten speelden ook geen toneel.

Dat is ook wel belangrijk om aan te stippen.

Die kwamen zelf in de gevangenis terecht.

Gingen zelf om met autodieven, junkies, dealers, moordenaar, zelfs op een bepaald moment.

En daar gelukkig meer William S. Burroughs schoot op een bepaald moment

onder invloed van heroïne tijdens een Wilhelm tel-achtig tafereeltje in Mexico.

Zijn vrouw door het voorhoofd.

Die dingen gebeurden.

Ja, en je had het al over de Beat-generatie.

Misschien voor mensen die niet weten wat het juist inhoudt.

Wat waren daar nog de regels van?

Of hoe uit zich dat?

Ja, je kan zeggen dat de Beat-generatie de voorloper was.

En zo is het vaak ook beschouwd van de Beatnik-generatie.

En dan met name in de jaren 60 van de hippie-generatie.

En dat waren schrijvers, met name dus ook Jack Kerouac,

die sterk gingen focussen in hun werk op bijvoorbeeld experimenten

met drugs, met vrije seks, met seksualiteit in het algemeen.

Dus Jack Kerouac was wel een onverbeterlijke womanizer,

maar had toch ook homosexuelle experimenten.

Dus het was voor Kerouac en de beats heel belangrijk

om spontaan te schrijven, om als het ware te schrijven

alsof je een jazz-muziekant was.

Het zit een beetje tussen jazz en joys in.

Dus joys te schrijven van de stream of consciousness,

blijven schrijven en dan kom je ergens in vaarwater

die buiten gewoon diep en interessant zijn.

Ja.

Ik heb mij ook laten vertellen dat hij repen papier aan elkaar plakte

om dan zo onafgebroken te kunnen schrijven.

Ja, gaan, doorgaan en nog eens doorgaan,

niet onderbroken door het vervelende moment

waarop je het ene blad uit je typemachine moet trekken

om vervolgens het andere erin te rollen.

Nee, nee, hij plakte dus die papieren aan elkaar

ten einde een tekst te creëren die zelfs niet door alenias

of door de geringste witregel of wat dan ook

zou worden belemmerd of zou worden bezoodeld.

En dat had te maken natuurlijk met het idee van die...

De surrealisten noemden dat ecriturautomatiek.

Je gaat maar door en hoe sneller je schrijft

en hoe langer je schrijft, gevoed door koffie, benzine, spied

en dergelijke, meer dag en nacht, hoe langer je daarmee aan de slag bent

hoe meer eruit je onbewust uit de verborgen diepte

van jezelf aan de oppervlakte zal komen.

Dus surrealisten heb ik het idee, die hadden veel meer

die ecriturautomatiek in de hoop

dat er allerlei beelden, visuele taferelen

op die manier in het proos of in de literatuur terecht zouden komen.

Bij Keriwak denk ik had het meer te maken met tempo,

met muziek, met...

Je kan het eigenlijk zo uitdrukken met aan de beat willen blijven

met een ritme willen handhaven.

Dat dus inderdaad als mijn dorp dendert

en dondert als een soort van onstopbare trein.

Klinkt een beetje zweverig.

Met dezelfde tijd zorgde dat inderdaad wel voor een jazz-y

muzikale sfeer voor een soort van welluidendheid

van dat proos en die poëzie.

Hij is echt een performe.

Hij ziet er ook goed uit, laat ons wel wezen.

Hij is een handsome guy.

Hij is een filmster bijna.

En het is toch redelijk uniek hoor.

Er zijn heel veel schrijvers die inspireren.

Dat is een heel veel schrijvers.

Dat is een heel veel schrijvers.

Dat is een heel veel schrijvers.

Dat is een heel veel schrijvers.

Dat is een heel veel schrijvers.

Dat is een schrijvers die geïnspireerd worden

door muzikanten en muziek zoals Kerouac zelf ook.

Maar Kerouac heeft toch zelf ook heel veel muzikanten

op zijn beurt geïnspireerd.

Bob Dylan, diezelfde bepaald moment.

In 59 las ik On The Road

My Life Just Like It Changed Everybody Else's Life.

De invloed van Kerouac,

heel rechtstreeks op die muziek van Dylan.

Er is een boek van Kerouac

dat heet Desolation Angels.

Er is een nummer van Dylan

dat heet Desolation Row.

Er is een boek van Kerouac

dat heet Visions of Jared

over zijn dode broertje.

Er is een nummer van Dylan

dat heet Visions of Johanna.

Er is een boek van Kerouac

dat heet The Subterranians.

Dylan heeft de nummer Subterranian Homesick Blues.

Dus het komt echt letterlijk terug.

En als je dit ook hoort, dat geluidsfragment.

Je denkt onwillekeurig ook aan een latere

ondertussen, ook al stok oude,

maar toch jongere muzikaan,

zoals Tom Weeds bijvoorbeeld.

Ja, ook, ja.

En het heeft nog altijd iets heel koels.

De getormenteerenschrijver, misschien wel

met een sigaren dan een rookwulk boven het hoofd,

terwijl ze aan het schrijven zijn

en het leven aan het bezingen, bijna.

Ja, ja, dat...

Ja, wel goed, ja.

Ik weet niet of het vandaag

de dag nog door jonge mensen

als zo cool gepersipeerd wordt.

Dat zou ik aan jou moeten vragen, is dat zo?

Je vindt dat ook zelf cool.

Ja, ik heb al het idee dat heel veel mensen

die dat gelezen hebben, nog altijd het gevoel hebben van

dat het nog altijd een idee dat leeft.

Ik herinner mij wel nog,

dat toen ik het laatst op mijn 18e denk ik,

dat ik echt dacht van,

ja, wow, ik ga mijn koffers pakken

en de wereld onttekken en vrij zijn en rebels

en nooit meer nuchter.

Yes, yes, yes.

Bless me, Father, for I will sin.

Het doet je in ieder geval wel echt, Ronan.

Kijk, het is ook een boek voor jonge mensen.

Je zegt het nu zelf,

nog altijd piep jong,

toen je het op je 18e las goed akkoord

en je moet het op je 18e lezen.

En je moet nog kunnen geloven

in het scenario waarin je werkelijk

dit soort leven zult leiden.

But beware jongens en meisjes

en zeer geacht jong publiek,

beware, denk aan

hoe Kerouac zelf

aan zijn einde gekomen is

op zijn 47e stom dronken

voor de televisie.

En dat is wel echt een disillusie.

Maar het gaat on the road eigenlijk over.

Maar je kan het heel invoudig samen

wat het is, het verslag

van een aantal reizen in Amerika

van Westkust naar Oostkust

en weer terug.

En ook in Mexico

die de ik-figuur

Cell Paradise, Lees Jack Kerouac,

maakt samen met Dean Moriarty.

Ik heb eerst met Dean

nog lang na mijn vader geloven.

Ik was een jonge rijder

om te nemen.

Iemand die in het echte leven

Neil Cassidy genoemd werd

en deze twee jongelingen

zijn duidelijk op zoek naar

een vrije leven, zou je kunnen zeggen

na iets wat zij hopen te vinden

maar wat wel echt zelf

en niet heel wel onlijn

wel bepaald voor de geest stond.

Maar in elk geval ze zijn

op zoek naar een uitweg uit

het burgerlijke bestaan

dat zij om zich heen ontwaar.

En als lezers

wordt je geconfronteerd met de vraag van

is dit avontuur dat zij beleven

is dat eigenlijk wel echt

de moeite waard.

Dat is een vraag die ik mijzelf heb gesteld.

We zeggen u natuurlijk

hij ziet eruit als een filmster

maar het was ook

een complex figuur

hij dronkt zich

te plitter

en het was ook een man van veel

tegenstellingen.

Ja, dat maakt hem natuurlijk

als nog

als iemand

als u en ik

zal ik maar zeggen.

Ja, het is niet alleen maar

een posterboy

het is ook iemand die

verscheurd werd

door

de

innerlijke verdeeldheid die we allemaal kennen.

En in zijn geval

kan je dan bijvoorbeeld

wijzen op het feit dat

hij door de wereld gezien werd

als

de

rondtrekkende zwerver

par excellence

maar dat hij tezelfde tijd

wel zijn leven lang

zou terugrijpen

zowel in geschriften

als eendoen en laten

naar

het dorpje

het kleine stadje waarin hij was

opgegroeid

Lowell Massachusetts

daar is hij tenslotte ook begraven

daar heeft hij de laatste jaren

van zijn leven doorgebracht

deels

in het gezelschap

van zijn tegenbeminde moeder

deels ook

in het gezelschap

van zijn derde vrouw

en die derde vrouw

waar kwam die vandaan?

Ja, inderdaad

van Lowell Massachusetts

dus hij heeft wel

heel de verenigde state

en Mexico daarbij opstelten gezet

en heeft daar

het zijnen overgeschreven

en heeft

God gezocht

in alle hoeken

van de Westerse wereldbewijzen

van spreken

maar uiteindelijk

voelde hij zich

toch vooral thuis

daar waar hij te wereld was gekomen

Om naar de kerk te horen

om het zo uit te drukken

dus dat is toch een behoorlijke paradox

iets wat je hem van verre

niet zou nageven

er zijn nog van die dingen

hij was katholiek

hij zei op een bepaald moment

I'm not a beatnik

I'm a catholic

on the road

dat ging voor hem

over twee jongens

twee goede vrienden die

op zoek waren naar God

die probeerden

om het aangezicht van God

voor ogen te krijgen

en volgens Keriwak zelf

vonden zij God ook

in on the road

in de losbandigheid

in de losbandigheid

want dat is opnieuw die paradox

je kan wel zeggen

ik ben een goeie katholiek

ik ben voor een deel

een boedist

hij had natuurlijk ook wel

een zwak

voor dat soort boedistische termen

als satori

of dharma

of nirvana

of wat dan ook

maar wat veel vaker terugkomt

kwataal gebruikt

bij Keriwak zijn woorden

als visions

holy angels God

en ga zo maar verder

dus goed allemaal fijn

allemaal goed

en wel katholiek en religieus

met dezelfde tijd

ja, toch een

laten we zeggen

een levenswandel

handhaven

die niet de boek staat

als buitengewoon christelijk

met al die promiscuititeit

die seksuele experimenten

en dergelijke meer

zeker niet

in de

conservatieve jaren 50

van Amerika

hij ging bijvoorbeeld

in de jaren 50

ook echt wel

de hippie beweging

tien jaar avala letter

uitvinden

maar zo gauw die hippie beweging

inderdaad

hem

op het schild ging tillen

zij ging nemen

ik ben in de eerste plaats

anti-communist

ik moet niks van lang haar weten

ik hou niet van zwarte lederen

lekkers trouwens ook niet

dus laat mij maar thuis

voor tv zitten

bier zitten zuipen

dus ook daar clashte het

hij werd op handen gedragen

door jongeren die

vervoeden

ja, hij was de posterboy

bijna van de

komoording

hij beantwoordde die liefde

helemaal niet

en dan een paradox

die de hele

beat beweging

of die alle beat schrijvers

toch wel enigszins

met elkaar gemeen hadden

het was een uitgesproken

anti-academische vorm

van literatuurbedrijven

het was literatuur die

heel duidelijk niks

moest hebben van

formalistische

regels

en die heel duidelijk

kom af wilde maken

met het verleden

en met de traditie

met dezelfde tijd

waren die vrijbuiters

moesten ze wel

toegeven dat ze elkaar

waren hadden leren kennen

ja, toch

op de universiteit

ik denk dat zij

met zijn allen

en zeker

Kerouac

en Ginsberg

moeten hebben

doen om minder daad

het juik van

die universitaire studie

van zich af te schuiden

Christophe Fekeman, de dankz

het was mijn genoegen

en ik heb hier nog

een extra cultuurtip voor jou

radar

de tip komt deze week van

Max de Moog, cultuurreacteur

wat is jouw tip?

Tracy Denham, de debutplaat

van de band Bar Italia

en waarom?

De plaat is uitgekomen

in mij heb ik ze eigenlijk

niet meer afgezet

en het is dan ook

nu al mijn meest

afgespeelde plaat van het jaar

het is een beetje

de hippe band uit Londem

momenteel

maar uiteindelijk zijn het gewoon

drie mensen die

de gitaren hebben opgepikt

en aan de slag gaan

met erfenis van de 90's

met grunge

met shoegaze

klinkt een beetje

als de breeders

pixies

het is om

je zonnebril bij op te zetten

de zon stoer

in de ogen te kijken

en door de straat te wandelen

ik krijg er een heel fijn gevoel van

en live kijk ik ook naar uit

om ze te zien

bijvoorbeeld

op Leffingeneuren in september

of in november

in de Botanik in Brussel

bedankt voor jou bijdragen

Radar

Radar

Radar

Voilà

ik hoop dat je ervan genoten hebt

dit was Radar

de wekelijkse cultuurpodcast

van de standaard

Alla Credit

vind je op

standaard.be

Schuine Streep podcast

Merci

om te luisteren

en tot volgende week

Machine-generated transcript that may contain inaccuracies.

Jack Kerouacs’ laatste boek ‘Satori in Parijs’ kreeg een Nederlandse vertaling, maar Christophe Vekeman loopt er niet warm van. Toch vindt hij dit de ideale gelegenheid om het nog eens te hebben over Kerouacs all time klassieker ‘On the road’.

See omnystudio.com/listener for privacy information.